هنر طبیعت | Nature Art
تجربهای از تعامل انسان و طبیعت
An Experience of Human-Nature Interaction
هنر طبیعت شاخهای از هنر معاصر است که با استفاده از مواد طبیعی و محیطهای باز، تعامل انسان با محیط زیست را بررسی میکند. آثار جهانبخش امیربیگی تجربهای منحصر به فرد از این ارتباط ارائه میدهد.
Nature Art is a branch of contemporary art that uses natural materials and open spaces to explore the interaction between humans and the environment. Jahanbakhsh Amirbeygi’s works offer a unique experience of this connection.
ویژگیهای هنر طبیعت
هنر طبیعت تجربهای تعاملی، استفاده از مواد طبیعی و ارتباط مستقیم با محیط زیست را شامل میشود.
هنر محیطی و هنر زمین
این شاخهها بخشی از هنر طبیعت هستند که تجربهای تعاملی از ارتباط انسان با طبیعت ارائه میدهند.
Features of Nature Art
Nature Art involves interactive experiences, the use of natural materials, and a direct connection with the environment.
Environmental and Land Art
These branches of Nature Art provide interactive experiences of human-nature connection.
هنر طبیعت چیست؟
هنر طبیعت شاخهای از هنر معاصر است که تعامل انسان با محیط زیست و طبیعت را بررسی میکند.
چگونه هنر محیطی و هنر زمین با طبیعت تعامل دارد؟
این شاخههای هنری از مواد طبیعی و محیطهای باز استفاده میکنند تا تجربهای از ارتباط انسان با طبیعت ارائه دهند.
What is Nature Art?
Nature Art is a branch of contemporary art that explores the interaction between humans and the environment.
How do Environmental and Land Arts interact with nature?
These art forms use natural materials and open environments to provide an experience of human-nature connection.
بیانیه هنرمند – هنر محیطی و مجسمهسازی
آنچه همواره سرچشمهی آفرینش من بوده، طبیعت است؛ جهانی زنده که انسان نه بیرون از آن، بلکه در پیوندی همیشگی با آن حضور دارد. محیط زیست برای من تنها بستر زندگی نیست، بلکه منبع الهام و تجربهای فلسفی است؛ جایی که هنر میتواند معنا یابد.
در مواجهه با زمین، چنان قدم برمیدارم که گویی نخستین و آخرین بار است. ردِ مخربی بهجا نمیگذارم و از هر حرکتی که تعادل طبیعت را برهم زند، پرهیز میکنم. طبیعت برای من نیرویی بیپایان از زیبایی و زندگی است؛ جهانی که انسان میتواند با آن ارتباطی عمیق و اصیل برقرار کند.
آثار من تلاشی است برای ایجاد گفتوگویی میان انسان و طبیعت. این گفتوگو نه بر پایهی سلطه، بلکه بر اساس احترام، همزیستی و هماهنگی شکل میگیرد. در رسانههای گوناگون، از مجسمهسازی تا هنر محیطی و چیدمان، همواره میکوشم نشان دهم که حضور انسان میتواند در همآغوشی با طبیعت معنا پیدا کند؛ حضوری که به جای تقابل، به سوی همراهی و همنفسی میرود.
Artist Statement – Environmental Art and Sculpture
The source of my artistic creation has always been nature — a living world where humans are not separate, but deeply connected. For me, the environment is not only a place to live, but also a profound source of inspiration and philosophy; a space where art finds its true meaning.
When I encounter the earth, I walk as if it is both the first and the last time. I avoid leaving destructive traces, and I respect the fragile balance of nature. I see nature as an infinite force of beauty, life, and energy — a realm where humans can establish an authentic and meaningful connection.
My works aim to create a dialogue between humans and nature. This dialogue is not based on domination, but on respect, coexistence, and harmony. Across different media — from sculpture to environmental art and installations — I seek to show that human presence can be defined in harmony with the natural world, not in conflict with it.
چریک سبز
چریک سبز یک گروه پژوهشی در حوزه «هنر طبیعت» است که به میزبانی Art Space Sonahmoo فعالیت میکند. این گروه از طریق کارگاههای فصلی هنر طبیعت (کارگاه GG)، نمایشگاهها و انتشار برنامههای رزیدنسی با یکدیگر در ارتباط هستند.
همآوایی با طبیعت
دلیل اینکه ما اغلب به دل طبیعت میرویم، زندهکردن طبیعت بدن است؛ بدنی که با جریان طبیعت همآوا میشود، جریانی که آفرینش و نابودی را پیوسته تکرار میکند. همچنین ما انرژی زمین، آب، نور و باد را احساس میکنیم؛ عناصری که میجوشند، میرویند و علف و درخت میآفرینند. از این رو به صداهای موجودات زنده و همه اشیاء میان زمین و آسمان گوش میسپاریم. در حالی که با دستان و قلبی خالی به طبیعت نزدیک میشویم، با اندیشیدن و واکنش آزادانه، یکی با طبیعت میگردیم.
مفهوم «GG»
در لحظهای که نیروی حیاتی طبیعت با اندیشه فروتنانه من به تعادلی هماهنگ میرسد، طبیعت و هنر یکی میشوند. بنابراین ما این وضعیت را «GG» چریک سبز مینامیم. «GG» حاصل و شگفتیای است که از کنشهای کوچک انسانی در پاسخ به طبیعت پدید میآید. این پدیده در طبیعت شکل میگیرد و در گذر زمان محو میشود، اما در ذهن انسانها نفوذ میکند. در نتیجه، در قالبهای گوناگون بیان جاری میگردد.
رهایی و امید
چریکهای سبز خود را از سلطه دانش و ستم رقابت رها میسازند و امکان آفرینش هنری آزاد و طبیعی را میگشایند. همچنین امید داریم که فعالیتهای چریکهای سبز، از ژرفای طبیعت تا صف مقدم هنر معاصر، نیرویی تازه به جهان هنر امروز ببخشد. در نهایت، «GG» که حامل خرد زمین است، به هنری بدل میشود که با مردم زندگی کند.
Green Guerrilla
Green Guerrilla is a research group in the field of nature art hosted by Art Space Sonahmoo. The members stay connected through seasonal nature art workshops (GG workshops), exhibitions, and the publication of residency programs.
Resonating with Nature
The reason we often enter nature is to awaken the nature of the body — a body that resonates with the flow of the earth, a flow where creation and destruction are endlessly repeated. We also sense the energy of earth, water, light, and wind; elements that rise, grow, and bring forth grass and trees. From this perspective, we listen to the voices of living beings and to the sounds of all things between earth and sky. At the same time, we approach nature with empty hands and open hearts, and through free thinking and spontaneous responses, we become one with it.
The Meaning of “GG”
At the moment when the vital energy of nature meets my humble thought in balanced harmony, art and nature become one. Therefore, we call this state the GG of Green Guerrilla. “GG” is the wonder born from small human actions in response to nature. It takes shape within the natural world, fades with time, yet deeply penetrates the human mind. As a result, it continues to flow in diverse forms of artistic expression.
Liberation and Hope
Green Guerrillas free themselves from the domination of rigid knowledge and the oppression of competition. By doing so, they open the possibility of artistic creation that is both natural and free. Furthermore, we hope that the activities of Green Guerrilla, moving from the depths of nature to the frontline of contemporary art, will bring new energy to today’s art world. Ultimately, “GG,” carrying the wisdom of the earth, becomes a form of art that lives with people.
«نگاه به آسمان و نگاه به زمین»
پروژه هنر طبیعت
■ مفهوم پروژه
زمینی که بر آن زندگی میکنیم، بیمرز به هم پیوسته است و آسمان نیز هیچ مرزی ندارد. همانطور که تمام طبیعت بههم متصل است، زندگیهای ما نیز در پیوند با یکدیگرند. آثاری که در طبیعت میبینیم، میشنویم و میآفرینیم، همگی در یک فضا به هم متصل میشوند و جهانی واحد را شکل میدهند؛ جهانی که در آن «مال تو» و «مال من» معنایی ندارد.
فضای هنری جایگزین «سونهمو» تلاش میکند تا از طریق پروژه «نگاه به آسمان و نگاه به زمین»، تجربهای تازه از آسمان و زمین بیافریند و اهمیت و رابطه میان طبیعت، خویشتن و ما انسانهایی که در کنار هم زندگی میکنیم را دوباره بازشناسد.
“Look at the Sky and Look at the Ground”
Nature Art Project
■ Project Concept
The land we live on is seamlessly connected without boundaries, and the sky also knows no limits. Just as all of nature is interconnected, our lives are bound together as well. The works we see, hear, and create in nature come together in one shared space, shaping a unified world where there is no division of “yours” and “mine.”
Alternative Art Space Sonahmoo aims to re-experience the sky and the earth through the “Look at the Sky and Look at the Ground” project, while re-recognizing the significance of nature, the self, and our shared existence as human beings living together.
پروژه بینالمللی هنر طبیعت
نگاه به آسمان و زمین
پروژه بینالمللی هنر طبیعت – ۲۰۲۴
تاریخ و برنامه
- مدت پروژه: ۱۱ مه – ۳۰ نوامبر ۲۰۲۴
- نمایشگاه: ۲ نوامبر – ۳۰ نوامبر ۲۰۲۴
- افتتاحیه: شنبه، ۲ نوامبر ۲۰۲۴ ساعت ۱۵:۰۰
- سمینار: «جایگاه هنر طبیعت» – شنبه، ۲ نوامبر ۲۰۲۴ ساعت ۱۶:۰۰
محل برگزاری
Art Space Sonahmoo، کرهجنوبی
ساختار برنامه
- کارگاه محیطی
- نمایشگاه
- کارگاه شهروندی
هنرمندان شرکتکننده
جهانبخش امیربیگی، Jordi Gonzalez Castello، راضیه گودرزی، Sergi Quiñonero، Silja Truus، Strijdom van der Merwe، Tara، Yolanda Paredes به همراه هنرمندانی از کره و سایر کشورها.
برگزارکنندگان و حامیان
برگزارکننده: Art Space Sonahmoo | با حمایت: بنیاد فرهنگی Gyeonggi | با همکاری: چریک سبز
International Nature Art Project
Look at the Sky and the Ground
International Nature Art Project – 2024
Date & Schedule
- Project Duration: May 11 – November 30, 2024
- Exhibition: November 2 – November 30, 2024
- Opening: Saturday, November 2, 2024 at 15:00
- Seminar: “The Position of Nature Art” – Saturday, November 2, 2024 at 16:00
Venue
Art Space Sonahmoo, South Korea
Program Structure
- Outdoor Workshop
- Exhibition
- Citizen Workshop
Participating Artists
Jahanbakhsh Amirbeygi, Jordi Gonzalez Castello, Razieh Goudarzi, Sergi Quiñonero, Silja Truus, Strijdom van der Merwe, Tara, Yolanda Paredes, along with Korean and international artists.
Organizer & Support
Organizer: Art Space Sonahmoo | Supported by: Gyeonggi Cultural Foundation | In collaboration with: Green Guerrilla
رویداد بینالمللی GNAP 2024
نمایشگاه Global Nomadic Art Project – France VI, Mongolia IV
درباره رویداد
در آبان ۱۴۰۳ (نوامبر ۲۰۲۴) در نمایشگاه Global Nomadic Art Project (GNAP 2024) با عنوان France VI, Mongolia IV شرکت کردم. این رویداد از ۱۹ تا ۳۰ نوامبر ۲۰۲۴ در مرکز هنری طبیعت گومگانگ برگزار شد.
GNAP پروژهای جهانی است که هنرمندان را برای آفرینش در گفتگو با طبیعت گرد هم میآورد. در این نمایشگاه، نتایج پروژههای فرانسه و مغولستان ارائه شد.
تجربه شخصی
برای من این حضور فرصتی بود تا نگاه خود به «راه رفتن، گفتگو کردن و خلق در طبیعت» را با هنرمندان بینالمللی به اشتراک بگذارم.
سؤالات متداول
GNAP چیست؟
پروژهای جهانی برای تولید آثار هنر طبیعتگرا با مشارکت هنرمندان از کشورهای مختلف.
این نمایشگاه کجا برگزار شد؟
در مرکز هنری طبیعت گومگانگ، کرهجنوبی.
تاریخ برگزاری چه زمانی بود؟
۱۹ تا ۳۰ نوامبر ۲۰۲۴.
My Participation in GNAP 2024
Global Nomadic Art Project – France VI, Mongolia IV
About the Event
In November 2024, I took part in the Global Nomadic Art Project (GNAP 2024) exhibition titled France VI, Mongolia IV, held from 19 to 30 November 2024 at the Geumgang Nature Art Center in South Korea.
GNAP is a global initiative that gathers artists to create works in close dialogue with nature. This exhibition showcased outcomes from projects in France and Mongolia.
Personal Note
It was a unique opportunity to share my approach to walking, dialogue, and nature-based creation with international artists.
FAQ
What is GNAP?
A global initiative for nature-based art with artists from different countries.
Where was the exhibition held?
At the Geumgang Nature Art Center, South Korea.
When did it take place?
19–30 November 2024.
نمایشگاه بینالمللی هنر طبیعت YATOO 2024
YATOO Nature Art Exhibition
درباره نمایشگاه
نمایشگاه YATOO Nature Art Exhibition 2024 از ۲۴ آگوست تا ۳۱ اکتبر ۲۰۲۴ در مرکز هنری طبیعت گومگانگ برگزار شد. این رویداد یکی از مهمترین برنامههای بینالمللی در حوزه هنر طبیعت است که توسط گروه YATOO برگزار میشود. این نمایشگاه با هدف ایجاد پلی میان طبیعت و هنر معاصر برگزار شد و هنرمندان متعددی از کشورهای مختلف در آن حضور یافتند.
اهمیت حضور من
شرکت در این رویداد برای من فرصتی بود تا آثار خود را در بستری جهانی ارائه کنم و تجربهی گفتوگو با هنرمندان و مخاطبان علاقهمند به هنر طبیعتگرا را به دست آورم.
YATOO Nature Art Exhibition 2024
International Nature Art Exhibition
About the Exhibition
The YATOO Nature Art Exhibition 2024 was held from 24 August to 31 October 2024 at the Geumgang Nature Art Center, South Korea. Organized by YATOO, it is one of the most significant international programs in the field of Nature Art.
This exhibition aimed to create a meaningful bridge between nature and contemporary art, presenting works by artists from around the world.
My Participation
Taking part in this event allowed me to present my works in a global context and engage in inspiring dialogue with artists and audiences interested in nature-based art.
Gate of Sky – مشارکت در بیینال طبیعت گومگانگ ۲۰۱۹
هنرمندان: جهانبخش امیربیگی و لنا یکتا (ایران)
عنوان اثر: Gate of Sky
سال نمایش: ۲۰۱۹
هنر تعامل انسان و طبیعت
تجربه جریان الکترومغناطیسی طبیعی و اتصال به محیط
دور شدن انسان معاصر از طبیعت
انسان عصر نوسنگی از طبیعت برای محافظت خود استفاده میکرد و بیشترین تعامل زیستی را با محیط داشت. در مقابل، انسان معاصر از بدو تولد از طبیعت فاصله دارد و در ساختارهای مصنوعی محصور شده است.
دور شدن انسان از طبیعت میتواند اثرات مضر جسمی داشته باشد. میدان الکترومغناطیسی بدن انسان با قرار گرفتن در معرض جریانهای مصنوعی مختل میشود و میتواند روی اعصاب، عضلات و دیگر فرآیندهای زیستی تأثیر بگذارد.
هدف ما
ما قصد داریم فضایی ایجاد کنیم که انسان را به جریان طبیعی الکترومغناطیسی بازگرداند و فهم او از طبیعت را عمیقتر کند. این تجربه میتواند تأثیر مستقیم بر حفاظت از طبیعت و تطبیق محیط با انسان داشته باشد.
تعامل با اثر هنری
تعامل مخاطب با این اثر به گونهای است که او در فضایی بسته قرار میگیرد، پوشیده از طبیعت مکان ویژه (مانند بامبو یا گیاهان مشابه)، و نگاه خود را به طور ناخودآگاه به بالا هدایت میکند. مخاطب دعوت میشود تا به مسائل تأثیرگذار بر زندگی خود تمرکز کند.
تجربه آرامش و خلاقیت
این اثر فرصتی فراهم میکند تا مخاطب از نگرانیهای دنیای بیرون برای لحظهای فاصله بگیرد. ساخت این اثر با یکی از قدیمیترین تکنیکها، ما را به اجداد و روشهای ساخت خانههای گذشته متصل میکند.
هدف ما ایجاد تفکر خلاقانه و رویکردی متعادلتر نسبت به طبیعت در ذهن مخاطب است، تا شاید در طول زندگی، رویکردی پایدارتر و متعادلتر نسبت به محیط پیدا کند.
Gate of Sky – Participation in Geumgang Nature Art Biennale 2019
Artists: Jahanbakhsh Amirbeygi and Lena Yekta (Iran)
Artwork title: Gate of Sky
Year exhibited: 2019 (Past Biennale)
Art of Human-Nature Interaction
An Experience of Natural Electromagnetic Flow and Environmental Connection
Contemporary Man’s Distance from Nature
Neolithic humans used nature to protect themselves and had the most biological interaction with their environment. Contemporary humans, however, are distant from nature from birth and confined to artificial constructions.
Being away from nature can have harmful effects on physical health. The human body’s electromagnetic field is disrupted by synthetic currents, affecting nerves, muscles, and other biological processes.
Our Objective
We aim to create a space that reconnects humans with the natural flow of electromagnetism and deepens their understanding of nature. This experience can directly impact nature conservation and the adaptation of the environment to humans.
Interaction with the Artwork
The audience experiences the work in a closed space covered by elements of the special place (like bamboo or similar plants), guiding their gaze upward unconsciously. They are invited to focus on issues affecting their lives while present in this environment.
Peace and Creativity
This artwork offers a momentary escape from the anxieties of the outside world. By using one of the oldest techniques, it connects us to our ancestors and traditional building methods.
Our goal is to foster creative thinking and a more balanced approach to nature in the audience’s mind, encouraging a sustainable and harmonious relationship with the environment throughout life.
